Wuthering Heights di Emerald Fennell: un’estetica spettacolare che omette la complessità del romanzo

Fonti

Fonte: The Guardian, articolo di Adrian Horton, https://www.theguardian.com/film/2026/feb/16/emerald-fennell-wuthering-heights-review

Approfondimento

L’adattamento cinematografico di Wuthering Heights diretto da Emerald Fennell si distingue per un’estetica estremamente elaborata, con particolare attenzione al design di produzione. Il film, tuttavia, dedica meno spazio allo sviluppo dei personaggi rispetto alla trama originale di Emily Brontë. Fennell ha scelto di omettere gran parte della seconda metà del romanzo, così come molte delle sue convenzioni narrative, concentrandosi su una rappresentazione visiva intensa e anacronistica.

Dati principali

Possibili Conseguenze

La scelta di privilegiare l’estetica sullo sviluppo dei personaggi può influenzare la percezione del pubblico, con alcuni spettatori che potrebbero trovare la narrazione superficiale. L’omissione della seconda metà del romanzo potrebbe ridurre la complessità emotiva tradizionale associata al testo originale, alterando la comprensione della trama da parte degli spettatori più familiari con la letteratura.

Opinione

Secondo la recensione di Adrian Horton, il film si presenta come un’opera visivamente spettacolare ma con una rappresentazione limitata dei personaggi. Il regista ha dichiarato che le virgolette presenti nella pubblicità del film indicano una modestia nella sua interpretazione personale del materiale originale.

Analisi Critica (dei Fatti)

L’adattamento mantiene la struttura di base del romanzo, ma elimina la complessità della seconda metà, inclusi gli sviluppi psicologici più profondi. La rappresentazione di Cathy e Heathcliff in abiti formali anacronistici e la presenza di elementi visivi come il sudore, la bava di lumaca e il sangue di maiale sono stati utilizzati per enfatizzare la sensualità e la violenza, ma possono essere percepiti come eccessivi rispetto al tono tradizionale del romanzo.

Relazioni (con altri fatti)

Emerald Fennell ha precedentemente diretto Saltburn (2023), un film che ha suscitato discussioni per la sua scena controversa di bagno. In confronto, Wuthering Heights presenta una rappresentazione più sobria delle scene di intimità, pur mantenendo un alto livello di intensità visiva.

Contesto (oggettivo)

Il romanzo di Emily Brontë è stato pubblicato nel 1847 e rappresenta un classico della letteratura inglese, noto per la sua atmosfera gotica e la complessità dei personaggi. Le numerose versioni cinematografiche hanno cercato di bilanciare fedeltà al testo con esigenze di narrazione visiva, con risultati variabili.

Domande Frequenti

• Qual è la principale differenza tra l’adattamento di Fennell e il romanzo originale? L’adattamento omette gran parte della seconda metà del romanzo e riduce lo sviluppo dei personaggi, concentrandosi invece su un’estetica visiva intensa.
• Perché Fennell ha scelto di indossare abiti anacronistici? Secondo la recensione, la scelta serve a creare un contrasto visivo e a enfatizzare l’intensità emotiva del film.
• Come si confronta Wuthering Heights con Saltburn? Entrambi i film mostrano un approccio visivo audace, ma Wuthering Heights presenta scene di intimità meno controverse rispetto a quelle di Saltburn.
• Qual è l’impatto della scelta di omettere la seconda metà del romanzo? La scelta può ridurre la complessità emotiva tradizionale del testo, influenzando la percezione della trama da parte degli spettatori più familiari con la letteratura.
• Che ruolo giocano gli elementi visivi come il sudore e il sangue di maiale? Questi elementi sono stati utilizzati per enfatizzare la sensualità e la violenza, ma possono essere percepiti come eccessivi rispetto al tono tradizionale del romanzo.